Novo álbum de Amy Winehouse

Nascida a 14 de Setembro de 1983, Amy Jade Winehouse, não teria a noção que seria uma cantora tão reconhecida mundialmente nem que teria uma vida tão curta e atribulada. Ainda a jovem Amy percorria as ruas de Southgate, em Londres na brincadeira com os amigos, já os sons do jazz lhe entravam no coração e a influenciariam a perseguir o seu sonho de vir a estar ligada à indústria musical. Aos 20 anos, lançava o seu primeiro álbum, "Frank", mas o verdadeiro reconhecimento do seu talento seria com o trabalho seguinte, de 2006, intitulado "Back To Black", que alcançou o primeiro lugar do Top Britânico de vendas, bem como certificações de disco de ouro e platina por todo o mundo, vendendo milhões de cópias.

A voz e a imagem marcantes de Amy Winehouse não sairiam mais das capas de revistas e publicações musicais. Após o seu casamento com Blake Fielder, a atitude perante a vida e a fama recentemente adquirida transformou Amy numa personagem alcoólica, consumidora de vários tipos de drogas, que a levariam a momentos deprimentes em que chegou a ser presa por estar bêbeda e agressão.

A partir daí a caricatura que se tornou, de uma dependente de estupefacientes, que chegava embriagada aos próprios espectáculos e se auto-destruía lentamente conduziu Amy a um fim prematuro, em Julho deste ano, com apenas 27 anos de idade, após vários internamentos em clínicas e problemas de saúde variados. 

Deixou ainda material suficiente para que lhe dediquem um álbum póstumo que sairá no próximo dia 5 de Dezembro: para a editora uma boa forma de fazer dinheiro em época de crise, para os fãs uma última oportunidade de ouvir Amy, para o mundo mais umas partículas da magia que a deliciosa voz de Amy Winehouse nos deixou. 

Fica aqui o primeiro single, que tem o título (premonitório) de "Our Day Will Come".

Estreia da semana

Originário do filme Shrek 2, de 2004, a personagem Puss In Boots (O Gato das Botas) ganhou tal dinamismo e aceitação dos fãs de animação que os produtores optaram por lhe dar mais destaque fazendo um filme à parte. Assim sendo, estreia esta semana o filme com a personagem interpretada por António Banderas, um gato destemido espadachim que consegue desarmar qualquer um com o seu olhar fofinho.

Espera-se desta forma agarrar os fãs de Shrek sem aborrecer muito mais com a personagem do ogre que já teve a sua quota parte de filmes (vamos a ver se também não cansam esta personagem).

Com Banderas na voz da principal personagem, surgem igualmente Salma Hayek (Kitty Softpaws) e Zack Galifianakis (Humpty Dumpty) ou Billy Bob Thornton (Jack) nesta nova aventura da Dreamworks.

No fim de semana passado estreou a versão dobrada em português, amanhã temos a versão original (que ainda prefiro). Se não estiver cheio de gatos heróicos ou for alérgico poderá ver este atrevido zorro felino num cinema perto de si...

Puss In Boots Movie Trailer 2 Official (HD)

Cansei de Ser Sexy no Hard Club

É hoje à noite que a banda brasileira Cansei de Ser Sexy (CSS), actua no Hard Club, no Porto. Amados por uns e odiados por outros, os CSS terão a oportunidade para fazer o público da Invicta sentir a energia que transmitem em palco à imagem do concerto que deram ontem, em Lisboa. Temas como "Alala", ou "Let's Make Love and Listen Death From Above" serão certamente parte do reportório, mas também músicas do seu álbum de 2011, "La Liberación". 

Após notícias sobre o final da banda, mas que só se resumiriam ao baixista Adriano Cintra, os CSS vêm com a intenção de mostrar que continuam irreverentes e cheios de vida, com um novo baixista e os restantes elementos femininos Lovefoxxx, Luiza Sá, Ana Resende e Carolina Parra.

Portanto, para aproveitar um pouco desta onda de calor Paulista que os CSS trazem, dêem um salto ao Hard Club e bebam uma caipirinha. Concerto às 21:00 pela módica quantia de 24 euros.

Fiquem com duas músicas para aperitivo: "Off the Hook" e "Music is My Hot Hot Sex", ambas do álbum homónimo de 2005.

Jogos divertidos online

Um dos incentivos que se poderá utilizar como argumento para quando forem apanhados pelo vosso chefe a jogar um jogo na Internet, em vez de estarem a trabalhar naquele relatório das vendas trimestrais que ele vos pediu há 15 dias e que vocês têm constantemente adiado, devido a idas ao W.C.,, gripes/alergias sazonais ou uma inesperada visita ao escritório do vosso sobrinho que já não viam há tanto tempo (ainda que sejam solteiros e nem tenham irmãos), é dizer que jogar jogos online ajuda-vos a desenvolver o intelecto, logo ajudando a empresa a obter um funcionário mais qualificado sem aumento de custos.

Nesse sentido, o jogo de hoje é garantido que vos vai aumentar o Q.I. e vos tornar umas "máquinas criativas" quase, quase dignas de um aumento salarial (ou pelo menos de não perderem o subsídio de Natal).

O jogo chama-se "Cargo Bridge" e hoje falo-vos do primeiro, porque como é um sucesso já surgiram várias sequelas, mas como tudo na vida há que começar pelo princípio. O objectivo é construir pontes para criar um caminho a uma equipa de carregadores que têm que transportar diversas cargas do ponto A para o ponto B. Com o evoluir dos níveis os desafios vão se tornar dignos de um engenheiro de estruturas e as cargas também vão incluir algumas com peso considerável, embora tenhamos materiais mais robustos para criar as pontes. Mas como o jogo é realista, dispomos de um orçamento limitado, pelo que há que escolher bem a forma do projecto, os materiais que se usam e que a ponte não desabe com os primeiros ventos de Inverno, claro!

Um jogo divertido e criativo que poderá dar a muitos a ideia que poderiam ter sido Engenheiros Civis, mas olhando em retrospectiva e ao facto de que passam o tempo em escritórios a jogar jogos online....às tantas, ainda bem que não foram!...

O jogo encontra-se em: http://webstore.limexgames.net/cargo_bridge/index.html

Book Review #4 - Caim

Considerado um dos maiores escritores portugueses de sempre e vencedor do Prémio Nobel da Literatura em 1998, José Saramago nunca se alheou das diversas polémicas que o perseguiram ao longo da sua vida que teve um fim físico em 2010, mas que mercê da sua magnífica obra será certamente intemporal.

Sendo que já li alguns dos seus romances, fiquei fascinado pela sua escrita, sentido de humor e expressão inequívoca dos seus ideais, aquilo que tantos acham polémico. Marxista convicto mas apologista da democracia, gerou ideias políticas que não lhe trouxeram muitos fãs, mas foi essencialmente através do expressar do seu ateísmo que Saramago mais foi criticado em obras que chocaram a igreja tais como "O Evangelho Segundo Jesus Cristo" ou  mais recentemente "Caim" (2009). E é deste último que quero falar...

Partindo das imagens bíblicas criadas, Saramago faz um exercício brilhante sobre a interpretação simbólica de certas passagens do livro sagrado, começando pela vida de Adão e Eva no Jardim do Éden e todos os acontecimentos que conduziram à sua fatídica expulsão, até à famosa história de Caim que mataria o seu irmão Abel, tornando-se assim no primeiro assassino de sempre. A partir daí Caim torna-se personagem central da história, percorrendo o mundo e o tempo e estando presente em inúmeros momentos importantes do Antigo Testamento, em episódios ligeiramente ficcionados, mas verdadeiramente divertidos, em que a sátira cáustica do autor sobre as opiniões religiosas vem à tona. Obviamente, para quem professar mais religião do que eu, reconheço que o deve ler com o espírito aberto e com uma boa dose de capacidade de encaixe humorístico, senão é provável que atirem o livro a uma lareira como tantos outros foram na época da Inquisição. Não obstante, há que reconhecer que à parte as posições perante a fé, este livro deixa muito para pensar e obriga a uma ponderação se não terá sido de facto deus (em minúsculas como Saramago se refere no livro), o derradeiro responsável por tantas atrocidades e ódios com que a Humanidade há milénios se debate. Não será  por haverem tantas posições extremadas que o Homem deixa a sua capacidade de pensar, de reflectir sobre os acontecimentos e prefere a descontracção que é deixar ao cargo de uma entidade sobrenatural, muitas das decisões e consequências dos actos das suas próprias mãos? É assim que Saramago sempre pensou, sempre se insurgiu contra as supostas "guerras santas", contra os extremismos e as hipocrisias religiosas e nesse campo, o livro "Caim" é um divertido exercício de reflexão que aconselho a todos aqueles que não tenham preguiça ou medo de pensar...

Vídeo da semana

Esta semana não destaco um vídeo, mas sim dois, porque de certa forma estão interligados: 

O primeiro vídeo é de uma campanha que a Coca-Cola fez, onde foi deixada uma carteira na loja do Benfica, com um bilhete para o derby desta semana entre o Benfica e o Sporting, e um cartão de sócio do clube de Alvalade. A publicidade serve para se congratular que, rivalidades à parte, 95% das pessoas entregaram a carteira na recepção. Até aí não sei o que tem a haver com a Coca-Cola, mas dá a ideia de um mundo bonito ficcional, onde as pessoas são honestas e as rivalidades são fruto da imaginação fértil daqueles que discutem acesamente nas tascas deste país.

Mas como da ficção à realidade vai uma grande distância, após o jogo propriamente dito, as imagens que ficaram na retina foram outras. O vídeo do Estádio da Luz a arder na secção onde estiveram momentos antes os adeptos do Sporting (mais propriamente as claques) é triste, mas espelha muito mais a realidade das rivalidades do futebol nacional. É que não adianta fingir que somos um povo simpático e pacífico, porque acirrados por uma Comunicação Social que adora guerras e tragédias, que passa o tempo a dar ênfase ao negativo, em vez de debater o espectáculo do futebol propriamente dito, a truques dissimulados dos dirigentes para criar mal estar nos adversários e aos comentários de indivíduos que ganham salário ao fim do mês porque declaram a sua profissão como sendo uma estranha forma de trabalho (comentador desportivo), com todas estas fagulhas numa madeira tão seca, não me espanta que as coisas acabem literalmente.... em chamas!

Vamos lá ter alguma decência, sim? Ah! E da próxima vez a Coca-Cola que deixe uma carteira cheia de dinheiro que eu sempre quero ver se a entregam na recepção....

Concertos que eu iria ver (...e levaria todos os meus amigos!) #2 - Death Cab For Cutie

Em 1997 o músico norte-americano Ben Gibbard gravou uma cassete às suas próprias custas, do seu projecto a solo Death Cab For Cutie. Eventualmente acabou por recrutar os músicos que o ajudaram para integrar a banda e após adicionarem um baterista lançariam o seu primeiro LP no ano seguinte.

Começava assim o percurso da banda indie que tem tido críticas muito positivas e aceitação geral nos últimos anos. Com 9 álbuns e 5 EP's lançados já têm material suficiente para integrar um dos festivais que se preparam para o próximo ano em Portugal e certamente que trariam público, pois não são propriamente uns desconhecidos novatos.

Portanto ainda há uns bons meses para os promotores dos festivais ponderarem as suas escolhas. Deixo-vos um vídeo deles em palco no Greek Theatre, em Los Angeles apresentado no show do Carson Daly e a música "You Are a Tourist", para vos ajudar a reflectir...

Destaques culturais - semana de 28 Novembro a 4 Dezembro

1 - Teatro da Palmilha Dentada - "A Zebra Cinza"

Em 1859, no seu livro “A Origem Das Espécies”, Charles Darwin propôs, pela primeira vez, a ideia que também na natureza apenas os mais fortes sobrevivem estando os outros condenados a serem caixas de hipermercado. A igreja naturalmente achou a ideia da selecção natural um disparate. Reza a lenda que o Papa Pio IX passou três dias de olhar fixo numa formiga e não vendo nela sinal algum de evolução acabou por chamar herege a Darwin.

A verdade é que a teoria de Darwin era de difícil comprovação. Sendo verdade que as nossos adolescentes estão cada vez mais altos também é verdade que estão cada vez mais parvinhos, sendo difícil por isso perceber se são efeitos da selecção natural ou da estupidificação geral.

Até que recentemente começaram a ser observadas em África zebras cinzas, a prova definitiva que a natureza se está a adaptar ao tempos políticos em que vivemos.

Não perca a última exibição desta divertida peça do grupo de teatro Palmilha Dentada, no Tertúlia Castelense, dia 30 de Novembro, pelas 22:00, com entrada a 5 euros.

2 - Exposição "Pet-à-Porter" de Raquel Gralheiro

A artista de Viseu, Raquel Gralheiro expõe até ao próximo dia 3 de Dezembro, na Galeria de Artes Solar de Stº António, na Rua do Rosário, os seus trabalhos numa mostra que denominou Pet-à-Porter.

Depois de um percurso artístico que já a levou a expor os seus trabalhos no Brasil, Argentina, Polónia e Grécia, a artista volta a uma galeria nacional com os seus irreverentes e coloridos trabalhos que não deixam indiferente quem os vê numa sobre-exposição dos sentidos.

Os quadros de Raquel Gralheiro parecem vir do tempo dos folhetins de meninas muito populares há décadas. Poderiam ser estudos para capas desses livros que se vendiam abundantemente em bancas de revistas. Cada quadro acaba por ser um apontamento narrativo que nos conta acerca da esperança de uma mulher encontrar um determinado príncipe encantado, marcando tudo pelo impulso emotivo, mostrando corações como símbolo máximo da ansiedade passional. Correndo o risco de não encontrar príncipes encantados a partir de animais que não são sapos, a mulher parece assumir a ideia do desastre entre sexos, o difícil entendimento, a ingrata procura para nada encontrar.

De terça a sábado, das 10:30 às 19:30, na Galeria de Artes Solar de Stº António, com entrada gratuita.

3 - "The Poppers" no Hard Club

A banda nacional "The Poppers" que venceu o Festival de Música Moderna de Corroios em 2006 e que mais recentemente poderá ser reconhecida pelo tema musical "Drynamilll", que é o genérico da série "Fora da Box", vai actual no próximo dia 30 de Novembro, quarta-feira, na sala 2 do Hard Club.

Não percam o concerto com entrada entre 8 a 10 euros e fica aqui o vídeo de "Drynamilll" para vos motivar:

Drynamilll by The Poppers

The  Poppers | Myspace Music Videos

O Porto no New York Times

A cidade do Porto, com a sua peculiaridade e charme foi notícia esta semana na edição do prestigiado New York Times, pelas mãos do jornalista Seth Sherwood, com fotografias de João Pina.

Após uma breve estadia de 36 horas bem vividas na cidade Invicta, o jornalista descreve todas as nuances de uma cidade cheia de interesse turístico e cultural. 

Desde a energia que emana da vida nocturna portuense, passando pela simbiose entre as inúmeras igrejas barrocas do passado e a deslumbrante e moderna Casa da Música, saboreando a gloriosa gastronomia nacional, com os sempre presente vinhos de superior qualidade, aos quais o jornalista enfatiza que se acrescenta, mas não limita ao famoso Vinho do Porto, são inúmeros os elogios desta peça, que vêm mais uma vez dignificar a cidade e chamar a atenção aos nosso governantes que temos urgência em reconhecer importância capital para o turismo de mais regiões e locais do nosso país, para além de Lisboa e o Algarve, sob pena de serem os outros a descobrir primeiro e termos que andar a ler sobre isso, numa forma barata para o país (mas deprimente) de promoção.

A crónica prossegue com o percurso que o jornalista fez pela cidade, desde o comboio turístico da ribeira, até à praia do Ourigo, com descrições do novo espaço Hard Club que revigorou o Mercado Ferreira Borges, do mítico Mercado do Bolhão, da degustação de francesinha e outras iguarias, da visita à Fundação de Serralves e, claro, às caves do Vinho do Porto.
Isto tudo em 36 horas. Se ficasse mais tempo muito mais haveria para ver...

Mais um notável reconhecimento internacional das virtudes da cidade do Porto, que poderão ler na íntegra na versão online do New York Times em:
http://travel.nytimes.com/2011/11/27/travel/36-hours-in-porto-portugal.html?src=tp&smid=fb-share

Worst movies ever - Enter The Void

Este será certamente o filme mais recente que critico pois acabei de vê-lo esta semana. A história de um toxicodependente que se deixa absorver por um mundo decadente de drogas psicadélicas e sexo fácil, numa cidade de Tóquio convertida ao deboche e à vida nocturna. A morte e a possibilidade de reencarnação para uma alma que se recuse a partir e procura uma "porta de reentrada" para voltar a estar com aqueles que ama.

Posto desta maneira o argumento, até parece um filme interessante, mas a realização de Gaspar Noe deixa a ideia que não só o filme fala de trips psicadélicas, como provavelmente foi escrito e realizado durante uma. 

A sequência inicial do filme "Enter The Void" é filmada do ponto de vista do protagonista, Óscar, como se a câmara fossem os seus próprios olhos. Não é demasiado original se recordarmos alguns videoclips musicais que já usaram esse estratagema (lembro-me de Smack My Bitch Up, dos Prodigy, por exemplo), mas o realizador vai ao ponto de simular o pestanejar da personagem. Mais tarde, como "alma penada" grande parte do filme é visto por câmaras a planar as diversas cenas como visto pelo espírito de Óscar. Não me insurjo contra a forma como foi filmado, até porque achei interessante, mas sim com a bizarra e fraca história que não ajudam a aceitar um filme com 161 Minutos(!), sem que dê uma enorme vontade de dormir.

Demasiado ênfase ao sexo, ao consumo de drogas e a uma história meio incestuosa de dois irmãos não têm nenhum propósito senão manter a aura de realizador polémico de Gaspar Noe, de forma a que se possa auto intitular de "artista" ou de "visionário", quando na realidade não parece ser nem uma coisa nem outra, mas sim mais um tipo que não quer ter um emprego normal e quando lhe perguntam na rua o que faz, responde: "Sou realizador"... 

Resumidamente só encontro uma utilidade para que se veja este filme: para que mais tarde nos juntemos num grupo de amigos a discutir o quanto detestamos tê-lo visto!

Músicas de uma vida - Five Minutes of Everything

No habitual espaço das sextas-feiras onde destaco um momento que marcou a minha pessoal comunhão espiritual com a música, optei por escolher hoje a primeira banda portuguesa digna de referência. Não sou nenhum apaixonado pela música que se produz neste país, mas como é óbvio temos as mesmas capacidades e virtudes para produzir bons projectos e temas de qualidade como qualquer outro país no mundo. O que normalmente me oponho é à ideia que temos que cantar em português. A nossa língua, para além de complicada para outros povos nos compreenderem, não é particularmente charmosa e claro que se eu tivesse uma banda e almejasse projecção para além-fronteiras cantava era em inglês, está claro! (Já sei o que vão dizer: os Madredeus têm enorme projecção mundial e cantam em português. Está certo, mas isso só se deve à peculiaridade da sua música, aliada à extrema qualidade dos seus interpretes, obviamente...)

Dito isto, destaco aqui os The Gift, banda de Alcobaça, não só pelos discos que têm lançado, que representam no seu geral uma sequência de trabalhos interessantes, mas em especial (e porque é disso que falo hoje) uma música de uma beleza e singularidade tal que merece ser recordada: "Five Minutes of Everything", do álbum Film, de 2001.

A voz grave e marcante da vocalista Sónia Tavares cria um ambiente melancólico e relaxante que nos envolve e a orquestração lânguida e penetrante são verdadeiramente apaixonantes. Acho que quando ouvi esta música pela primeira vez, fui mesmo confirmar se era uma banda portuguesa que tinha colocado em disco tal momento de inspiração épica. Parabéns portanto aos The Gift, não só pelo tema, mas também pela carreira que tem tudo para ser prolongada. O mais recente trabalho deste ano, Explode, é muito bom, pleno de energia e dinamismo, que mostram uma banda madura que tem qualidade mais que suficiente para o pequeno país em que foi criada e na minha opinião é um dos álbuns portugueses do ano. Deixo-vos então a música "Five Minutes of Everything" numa deliciosa versão ao vivo.

Crítica DVD - The Tree of Life

A Terra já existe há milhões e milhões de anos. Entrementes surgiu a vida e com ela a nossa espécie, parte integrante da Natureza deste planeta. Nascemos, crescemos, morremos e o significado de estar vivo persegue-nos e desorienta-nos. O que somos nós senão um compósito do nosso ADN, das nossas experiências de vida, a nossa educação, os nossos laços afectivos...

Na América dos anos 50 (uma nostálgica referência já usada pelo realizador), uma família vive numa pequena localidade texana e rege-se afincadamente por valores morais conservadores e puritanos. Rígido na sua forma de impor estes valores, o pai (Brad Pitt) faz o possível por ajudar na educação e desenvolvimento dos seus três filhos, com a ajuda da mãe (Jessica Chastain). Mais tarde, são forçados a lidar com a perda de um dos filhos e a conviver com essa dor e a necessidade de seguir em frente enquanto o filho mais velho, Jack (Sean Penn), procura coexistir com as dúvidas sobre a fé e a existência e os resquícios do seu conturbado desenvolvimento, perda de inocência e a relação conflituosa com o pai.  Este seria o resumo simplista e limitativo do argumento de "The Tree of Life".

Mas temos que reconhecer a existência de um filme repleto de simbologia e conceptualismo que Terrence Malick argumentou e realizou, criando um dos filmes mais complexos e singulares que já vi. Com uma filmagem magnífica e uma fotografia de extrema beleza, torna-se um deleite visual, acompanhado de músicas perfeitas, mas não estou tão certo quanto ao resultado final como filme de entretenimento.

Esta película poder-se-à dizer que caminha numa ténue linha entre um filme extremamente aborrecido e a obra de arte verdadeiramente artística. Mas nesse aspecto não me atrevo a opinar, pois não sou apreciador de arte e aceito a subjectividade da mesma. Mas ainda assim inclino-me para uma mistura das duas teorias e declaro este filme "uma aborrecida obra de arte" que deve ser visualizada sob o efeito de fortes alucinógenicos para o realmente apreciar!

Posso admitir que no final, me tocou a síntese do que Malick deixa subentendido ser o significado da vida: Crescer, multiplicarmo-nos e morrer, reintegrando a Natureza da qual nunca deixamos de fazer parte. E depois ficam as memórias, as pessoas que tocamos, as coisas que fizemos, tais como o simples acto de plantar uma árvore...

Malick não se livrou no entanto de ser coberto de críticas de ser um pretencioso visionário, de fazer filmes só para si e que faz questão ninguém entenda por mais que tente (que fez muita gente abandonar cinemas durante este filme e a pedir o seu dinheiro de volta nas bilheteiras).  Seja como for, não é uma película que deixe ninguém indiferente (se conseguir ve-lo até ao fim sem adormecer): ou se ama ou se odeia, pelo que se compreende ter sido intensamente vaiado pela audiência em Cannes, mas ao mesmo tempo ter ganho a Palma D'Ouro este ano...

Agrada aos pretenciosamente eruditos críticos, mas nem por isso às audiências pagantes...

Numa nota final, destaco o papel do jovem Hunter McCraken, no difícil papel do jovem Jack, um actor que aparenta prometer bastante.

Restaurante Nova Centralidade - S. Mamede Infesta

Todos temos a noção que é nesta altura de crise que temos que racionalizar alguns gastos. A maioria das famílias opta por efectuar cortes nas despesas consideradas supérfluas, tais como almoçar ou jantar fora, mas há formas de não perdermos estes "mimos" que damos a nós próprios (e que merecemos porque esta vida não é só para trabalhar!) sem ter que arranjar um segundo emprego... Um bom exemplo desta ideia é o Restaurante Nova Centralidade, em S.Mamede Infesta, muito perto do Porto.

Localizado à entrada desta cidade e freguesia do concelho de Matosinhos, o restaurante faz parte integrante de uma zona desenvolvida há poucos anos, que visou criar um novo pólo na cidade com a integração numa única área de infraestruturas tais como: a Junta de Freguesia, a Biblioteca, a Casa da Juventude, a Loja do Cidadão e o Mercado/Feira. Com um design moderno e atractivo esta área tem no seu espaço privilegiado um restaurante, ao fundo da Praça da Cidadania que merece definitivamente uma visita.

Lá poderemos encontrar pratos variadíssimos, tais como tripas, bifanas ou francesinha, acompanhamentos diversos, passando por um belo presunto para abrir as hostilidades e se bem que pareça que vos vou dizer que é para comer bem e ter um susto no final ao pagar, não se trata de nada disso! Por apenas 5 euros, a comida é inteiramente à descrição. Embora o conceito não seja propriamente uma novidade, funciona pelo sistema de self-service, sendo as bebidas, aperitivos ou café, pagos à parte. 

O espaço é moderno, confortável e a comida tem bastante variedade e é bem confeccionada. Ideal para dar um saltinho para almoçar na pausa do trabalho, ou para marcar uma jantarada com um grupo de amigos antes de ir para a borga. Aviso-vos já que ides sair bem saciados porque dá vontade de comer até de madrugada!

Infelizmente este restaurante está relativamente escondido na estrutura da Nova Centralidade o que faz com que (para já) não esteja sempre cheio, mas isso é uma vantagem para quem não gosta de esperar para comer.  Para além disso é relativamente fácil estacionar, pois para além de haverem lugares de estacionamento de sobra nas redondezas, o restaurante usufrui de amplo parque de estacionamento gratuito. Por isso, é uma alternativa bastante inteligente e viável a ter em conta a alguns restaurantes com este conceito que já existem na área do Grande Porto e que ganharam fama, às vezes, sem que se perceba bem porquê...

Cidade do Porto - Pontos de Interesse #6

Inicialmente projectada para integrar o evento "Porto - Capital Europeia da Cultura em 2001" (vulgo Porto 2001), a Casa da Música foi projetada pelo arquitecto holandês Rem Koolhaas, transformando-se imediatamente num ícone da cidade.

A construção do edifício trouxe novos desafios à engenharia, de maneira a conseguir a forma geométrica ímpar que o edifício tem. Os trabalhos de engenharia estiveram a cargo das empresas Ove Arup, em Londres em conjunto com Afassociados, no Porto.

A sua arquitectura já foi aclamada internacionalmente sendo classificada como “um edifício cujo ardor intelectual está combinado com a sua beleza sensual” e comparável “ao exuberante projecto” do Museu Guggenheim, em Bilbao, do arquitecto Frank Gehry, ou à sala de espectáculos de Walt Disney, em Los Angeles e ao auditório da "Berlim Philharmonic".

O espaço que só seria inaugurado no dia 15 de abril 2005 possui dois auditórios principais: um auditório grande tem uma capacidade inicial de 1 238 lugares e um auditório pequeno com uma média de 300 lugares sentados e 650 lugares de pé, dependendo do tamanho e da localização do palco, da disposição das cadeiras, da presença e do tamanho do equipamento de som e de gravação, etc.. No topo do edifício, existe um terceiro espaço para espectáculos, projectado para 250 lugares.

Como foi referido, a sua arquitectura sui generis tornou-se um destaque na paisagem da zona da Rotunda da Boavista e não passa desapercebida de forma alguma. Não só é um edifício, mas acaba também por ser um monumento, uma representação icónica da arquitectura moderna e das ambições da cidade do Porto em se manter na linha da frente e aspirar a ser um urbe com visão de futuro dentro da Europa.

Infelizmente e devido a uma visão algo elitista, a sua actual administração reserva este espaço para eventos musicais mais ligados à música clássica, jazz e outras correntes idênticas. Como sala de grandes concertos Pop/Rock não é a Casa da Música que tem condições que deem à cidade um espaço que tanto merece tal como Lisboa tem (por exemplo) o Pavilhão Atlântico o que continua a privar a Invicta da possibilidade de vir a albergar um concerto de grandes dimensões, sem ser num estádio...

Em ascensão #9 - Team.Radio

Mais uma vez recorro ao Brasil e à magnífica etiqueta da Sinewave Records, que continua a dar hipótese a projectos fantásticos no país irmão de divulgação de bandas com grande potencial e qualidade, fora da música tradicional que esperamos ouvir do país do samba. Aliás já aqui fiz referência a uma banda também apoiada por esta etiqueta indie que são os This Lonely Crowd. Podem vê-los aqui

Desta vez, escolhi os Team.Radio, de Pernambuco (Recife), que apresentam uma sonoridade dream pop, com influências de nomes tais como Mogwai ou My Bloody Valentine, mas que neste mais recente EP, "Summertime", mostram mesmo isso, uma recordação da doçura do Verão com toques de canela pela voz da nova vocalista Marina Silva que tem um timbre de uma beleza tal que faria par com a mítica Elizabeth Fraser dos Cocteau Twins. Criados há dois anos, os Team.Radio foram compostos originalmente (para além da já referida nova vocalista), por Roberto Pardal (vocal/guitarra), André Maranhão (baixo) e Arthur Bonfá (bateria).

Não me canso de espalhar aos sete ventos que estes Team.Radio são uma das bandas mais belas que já ouvi nos últimos tempos ainda que só tenham produzido 2 EP's. Pop descomprometida, suave, bem tocada com momentos de virtuosismo em musicas absolutamente etéreas que dão vontade de ouvir vez após vez. Espero que continuem no activo muito tempo e que sejam mais e mais conhecidos, no Brasil e além fronteiras, porque merecem. No que me diz respeito deixo aqui a divulgação em Portugal e onde quer que me leiam...

Deixo-vos com a música "French Doll" e os principais contactos da banda: http://www.myspace.com/teamradiooficial ; http://teamradio.bandcamp.com/

Estreia da semana

Para quem ficou a pedir mais após ter visualizado o excelente filme sobre a batalha das Termópilas entre gregos e persas, conhecido como "300" tem agora a oportunidade de ver em estreia esta semana um filme que segue a mesma linha, denominado "Imortais". Embora não seja realizado por Zack Snyder, como foi "300", é dos mesmos produtores e conta com algumas similaridades. Desta feita temos a história de Teseu, um pobre camponês que foi escolhido por Zeus para salvar a terra numa batalha entre os Titãs e os Deuses. 

Podem contar com cenários de batalhas monumentais, personagens carismáticas e toda a eterna luta do bem contra o mal. 

O actor Mickey Rourke faz o papel do Rei Hyperion que declara guerra à Humanidade e no papel de Teseu temos Henry Cavill (actor em grande ascensão), que protagonizou, por exemplo a sério "Os Tudors", ou entrou no filme "O Conde de Monte Cristo" e fará o papel de Super-Homem/Clark Kent no filme que está previsto para breve (2013) "Man of Steel".

Este filme estreou nos EUA no dia 11-11-11, mas cá em Portugal só estreia esta semana (sempre atrasados...)
Parece ser um bom filme, a julgar pelo trailer, mas também se não gostaram de "300", "Clash of the Titans" ou "Percy Jackson e os Ladrões do Olimpo" e outros filmes recentes que envolvem lutas com os Deuses e Semi-deuses da mitologia da antiga Grécia, então também não vão gostar deste...

IMMORTALS - Trailer

Curta metragem nacional: Comando

Com o incrível orçamento de apenas 27 euros, Patrício Faísca, funcionário de um supermercado no Algarve, com a ajuda de alguns amigos, realizou esta curta-metragem de guerra, com pouco mais de 10 minutos, chamada "Comando", absolutamente fantástica e que aproveito para colocar neste blog. 

Nunca é demais aproveitar estes momentos para evidenciar um problema latente deste país que sobressai nestas alturas, quando encontramos alguém com um verdadeiro talento artístico mas que não consegue dirigir a sua vida para canalizar esse talento, não vivêssemos nós num país que não apoia minimamente a cultura ou a veia artística dos seus cidadãos, se estes não tiverem grandes "cunhas" ou estiverem ligados aos "lobbies" que existem.

Ou então aproveitarem alguma sorte, como neste caso, em que o trabalho desta malta foi reconhecida por alguns sectores, nomeadamente pela Rádio Comercial e por Nuno Markl, que gostou deste filme e o divulgou há poucos dias.

Fiquem com o filme que tem um toque verdadeiramente "Hollywoodesco" e também a entrevista que deram à Rádio Comercial. 

Parabéns a estes jovens que mostraram qualidade e que se deve procurar seguir os seus sonhos, mesmo num país que nos manda trabalhar em supermercados...

E relembro o Patrício Faísca que a actriz Michelle Pfeiffer também era caixa de supermercado, por isso se falares com ela pode ser que não se importe de protagonizar o teu próximo trabalho... :)

Jogos divertidos online

O jogo que vos trago hoje é um misto de destreza com raciocínio. Trata-se de "Level Editor", que como o próprio nome indica é um jogo onde nós temos que editar o nível conforme vamos evoluindo. O objectivo principal é atingir a porta de saída, mas pelo caminho podemos apanhar umas moedas, chaves para abrir o acesso a essas portas e ter cuidado com os espinhosos inimigos que vão aparecendo. Controla-se a nossa personagem com as teclas de direcção (setas) do teclado, e o botão esquerdo do rato é utilizado para colocar alguns blocos que nos permitam alcançar sítios difíceis, passar fendas ou colocar armadilhas aos nossos inimigos. Só temos que ter cuidado para não deixar acabar o tempo limite para cada nível, por isso não pensem demasiado... Se não chegarem lá dá para ver como se deveria ter resolvido o nível. O jogo é engraçado e com algum treino dominamos os controles e ficamos viciados.

Aconselho retirarem o som, porque passado algum tempo a músiquinha country/folk começa a irritar e dá vontade de partir o raio do teclado (mas isso pode ter acontecido só comigo, claro!). Se se registarem no site o vosso hi-score fica na lista e podem tentar ser melhor que alguns tipos que já jogaram antes.

Não precisam de agradecer! É mais uma contribuição que faço para a baixa de produtividade das empresas....

O jogo encontra-se em: http://www.agame.com/game/level-editor-the-game.html

Vamos curtir "Swinglines"?

Alguns psicólogos já começam a identificar uma dependência que alguns seres humanos apresentam por uma hormona humana chamada Adrenalina. Chamam-lhe inclusive "Adrenaline Rush", a necessidade que alguém tem, tal como uma droga de sentir picos de adrenalina altíssimos para gozarem a vida, Em situações que a maioria de nós se borrava imediatamente, estas pessoas não resistem e indiferentes ao perigo ou ao risco de perder a própria vida, praticam modalidades que assustariam o gajo de barba mais rija.

Bungee Jumping, Base Jumping, Queda Livre e mais uma série de actividades têm vindo a proliferar mercê destes "drogados por adrenalina". A mais recente chama-se "Swinglines", que traduzindo dá qualquer coisa como linhas ou cordas para baloiçar. E é mesmo isso que se trata: estende-se uma corda numa garganta entre dois penhascos e com uma outra corda elástica presa por arnês ao corpo lançamo-nos no abismo para fazer um mega-baloiço de tirar a respiração.

Vejam um vídeo destes malucos e lembrem-se que são profissionais treinados, por isso até tirarem um diploma universitário com mestrado de doido varrido: NÃO TENTEM FAZER ISTO !

Vídeo da semana

Inevitavelmente o vídeo mais importante da semana vem de um inquérito que a revista Sábado fez a cerca de 100 estudantes universitários, em Lisboa, onde foram colocadas algumas questões de cultura geral, aparentemente simples, mas que deram origem a respostas verdadeiramente épicas. Numa altura em que é divertido brincar com a ignorância de uma participante de um reality show na TV portuguesa, explorando a simplicidade dessa rapariga com o já conhecido vampirismo dessa estação de televisão, que normalmente não desperdiça uma oportunidade de fazer um mau serviço público e continuar a diminuir o Q.I. dos portugueses, torna-se no mínimo chocante ver estes "futuros doutores" a demonstrarem tal estupidez colectiva e falta de gosto em adquirirem mais cultura e conhecimentos básicos. 

Mas só surpreende quem não está atento e quem ainda acha que o estudante é aquela figura de sabedoria que se deve respeitar e idolatrar (como assim era antigamente) e não um grupo de marrões que se limitam a decorar conceitos sem os assimilarem para além das provas, ou filhinhos de papás que pagam o seu "canudo" nas Universidades privadas  e que só anseiam pelas bebedeiras das Queimas das Fitas e restantes noitadas, razão única aliás pela qual estão nas Universidades. 

Triste presságio nos descreve este vídeo dos futuros líderes da nação......tenham medo...muito medo....

Duetos improváveis Optimus

O que terão em comum Fernando Ribeiro, vocalista da banda de black metal Moonspell e a fadista Carminho? Aparentemente nada que não seja o facto de ambos dedicarem grande parte das suas existências à música. E é com esse conceito de amor universal à arte musical que a Optimus, operadora de telecomunicações nacionais, gerou a ideia de colocar frente-a-frente em dueto duas personalidades que formariam aquilo que aparentemente seriam "Duetos Improváveis".

Este projecto (mais um pioneiro na presença cada vez mais familiar desta marca de telecomunicações no mercado cultural, que se segue à iniciativa D'Bandada que podem ver aqui) visa promover mais a marca numa estratégia de marketing que tem dado os seus frutos em especial no público target mais jovem.

Mas negócios à parte, este dueto é o melhor até agora, colocando estas duas vozes fantásticas cada uma no seu estilo a cantar a música dos Beatles: "All Together Now". 

Destaques culturais - semana de 21 a 27 Novembro

1 - Teatro Infantil na Exponor

Na próxima terça-feira, dia 22, não percam a peça de Teatro Infantil, Cinderela - Musical em Patins, que vai estar presente na Exponor, em Leça da Palmeira. A famosa história da jovem Cinderela que vive com a sua malvada madrasta e duas meias-irmãs que tudo fazem para que a vida dela seja infeliz. Mas depois de uma escapadela a um baile onde conhece um príncipe a vida de Cinderela nunca mais seria a mesma...

Desta feita, para além da actuação, podem contar com uma performance de patinagem, pois toda a peça é executada por actores-patinadores, dos quais destacaria, nos papeis principais, a actriz Patrícia Candoso e o actor Camilo Reis.

Uma altura ideal para levar os filhos a um show inesquecível, antes da época de Natal que nos causa um rombo tão grande na carteira...

Na Exponor, dia 22/11. Entradas com desconto para grupos escolares nas sessões das 10:30 e das 14:30, por 7 euros por cada aluno, professores acompanhantes entram à borla...

Sujeito a marcações prévias em: reservas@palcopartilhado.pt

2 - 70º Aniversário do Coliseu do Porto

Esteja presente nas comemorações de um dos mais antigos e importantes espaços culturais da cidade do Porto. A efeméride será celebrada com música clássica de alto nível.

No seu 70º Aniversário, o Coliseu do Porto presta a sua homenagem à grande pianista portuense D. Helena Sá e Costa, num concerto onde serão apresentadas as obras que fizeram o concerto inaugural de 19 de Dezembro de 1941: “A Consagração da Casa” de Beethoven e o Concerto nº 1 para piano de Mendelssohn. A interpretação será da Orquestra ARTAVE e do pianista Constantin Sandu, dirigidos pelo maestro Luís Machado.

Será no próximo dia 25 de Novembro, quinta-feira, pelas 21:30. Preço único das entradas 10 euros para um espectáculo com duração prevista de 1 hora, que será montado no centro da pista do Monumental  Circo que já está montado no Coliseu.

3 - Peça de teatro "A Voz Humana., de Jean Cocteau, no Teatro S. João

Ansioso, atribulado e desesperado telefonema de despedida de uma mulher abandonada pelo amante, "A Voz Humana" é um monólogo traiçoeiramente simples e prosaico. Apupada na estreia, em 1930, a peça de Jean Cocteau acabou inevitavelmente por encontrar a sua fortuna, ao ser interpretada por actrizes como Ingrid Bergman, Liv Ullmann e Simone Signoret, e ao tornar-se, por exemplo, o núcleo sensível de "A Lei do Desejo" de Pedro Almodóvar. Parece agora ter chegado o momento de Emília Silvestre assumir, entre nós, esta mulher que fala ao telefone com um amante invisível – e inaudível. Um novo teste ao excepcional domínio vocal, ao apurado sentido de composição e à desenvolta plasticidade da actriz fundadora do Ensemble, propõe uma evasão do naturalismo que informa o texto de Cocteau, ensaiando um novo investimento audiovisual e colocando em tensão os 80 anos volvidos sobre a escrita deste monólogo em que a tecnologia – o telefone – detém um papel central.

No Teatro S.João, em exibição desde este fim de semana até 4 de Dezembro próximo. Bilhetes desde 7,50 euros a 16 euros e horário do espectáculo 21:30, de quarta a sábado e domingos às 16:00.

Homenagem a Jeff Buckley

Como já tinha os posts de ontem preparados, lancei-os, mas queria aproveitar para recordar aqui um grande músico que faria ontem 45 anos, se não tivesse morrido em trágicas circunstâncias ao se afogar no Rio Wolf, com apenas 30 anos. Falo-vos de Jeff Buckley, um dos mais marcantes e prodigiosos músicos norte-americanos dos anos 90, que apesar do enorme talento só deixou um álbum de originais - Grace, de 1994, embora hajam álbuns ao vivo, compilações e um apanhado de alguns trabalhos que executava para um segundo LP, num álbum póstumo de 1998.

Ainda assim e com tão poucos registos sonoros, o músico entrou directamente nos corações de quem o ouviu e revelava uma capacidade criativa e de qualidade incomum, virando um mito que influencia ainda hoje muitas outras bandas e músicos. Fala-se inclusive na possibilidade de vir a existir um filme sobre a vida de Buckley, mas ainda não está nada totalmente decidido.

Por isso, em homenagem a Jeff Buckley, deixo-vos dois vídeos com a sua música e os temas Halleluyah (versão de uma música de Leonard Cohen) e Grace, que daria o nome ao álbum. R.I.P., Jeff!

Worst movies ever - A Máscara 2

Foram mais de 330 milhões de dólares que a New Line Cinema e a Dark Horse Entertainment encaixaram em 1994, com o lucro do filme "A Máscara". Bastante divertido, com efeitos especiais engraçados, o filme contava com Jim Carrey no papel principal, numa actuação cheia de energia e dentro do seu estilo muito "Jerry Lewis" e a sensualidade de Cameron Diaz, pelo que a receita para o sucesso estava lá. Infelizmente, não satisfeitos com o sucesso do filme estes estúdios decidiram fazer uma sequela passados 9 anos. Carrey percebeu a irracionalidade da proposta e nem se chateou com isso e Diaz muito menos, pelo que este filme "A Máscara 2 (A Nova Geração)" teve que contar com actores de segundo plano se exceptuarmos talvez Alan Cumming no papel do malvado Loki.

Dizer que o filme é composto por palhaçada atrás de palhaçada é um insulto aos palhaços e a toda a comunidade circense em geral. Há cenas de uma bizarria tal que até me custa a descrever, desde o bebé saltar por todo o lado como uma bola de borracha ou insuflar a cabeça como um balão, até o cão colocar a máscara e envergonhar todos os animadores que já tentaram fazer rir com a arte da caricatura. Vergonhoso... eu sinceramente fechava o estúdio depois de produzir uma coisa destas! mas felizmente a paga estava a caminho: com um prejuízo de 57 milhões de dólares, o filme caminhou direitinho para o top do prestigiado site de cinema IMDB de "piores filmes de sempre" e para o meu top também...

Manchester United contrata um miúdo de 5 anos!

No cada vez mais competitivo mercado do mundo do futebol, as coisas parecem começar a ficar ainda mais sérias. Tendo em conta os valores milionários que o futebol movimenta, já há muito tempo que deixou de ser uma actividade desportiva onde vencem os melhores, mas sim um mundo de negócios que valoriza os activos em capital humano que possam mais tarde dar o devido rendimento a quem os possua, clubes, empresas mais ou menos legítimas ou empresários.

Por tudo isto, parece que virou moda mandarem olheiros a acompanhar o desenvolvimento de miúdos cada vez mais jovens, numa tentativa de descobrir o potencial para futuros "génios da bola", tal como aconteceu com Leonel Messi, descoberto aos 13 anos ou das últimas contratações de clubes tais como o Barcelona ou o Real Madrid de miúdos com menos de 15 anos (no Real Madrid tinha sido muito falada a contratação do argentino Leonel Angel Coira, com apenas 7 anos, em Agosto passado).

Agora os britânicos do Manchester United.,  batem os recordes com a contratação de Charlie Jackson, de 5 anos de idade... (Para quando a verificação de espermatozóides e óvulos, que se movimentem bem no útero, para futuras contratações?)

Críticas à parte, fiquem com o desempenho deste miúdo que, de facto, revela muito talento e um enorme potencial. Boa sorte, Charlie!....

Músicas de uma vida - Lullaby

Mais uma vez encontro-me na difícil posição de ter que destacar uma música de uma das minhas bandas preferidas de sempre, os "The Cure". Sendo um grupo que me marcou na minha evolução como ser humano musical, os Cure produziram uma das maiores discografias da actualidade, entre EP's, álbuns ao vivo, compilações, singles e 13 álbuns de estúdio, durante uma carreira que já se conta em mais de 30 anos e são indiscutivelmente uma das bandas que mais marcou o panorama musical mundial.

Receberam da MTV o prémio MTV Icon, que distinguiu apenas 4 bandas/músicos como ícones de uma geração e este tema que escolhi foi a música e vídeo do ano, pertença do álbum "Disintegration" (na minha opinião um dos melhores álbuns de sempre e que aconselho a toda a gente no mundo), que também alcançou o prémio de álbum do ano de 1989.

O vídeo, que como já disse, ganhou o prémio de videoclip do ano, foi realizado por Tim Pope, famoso realizador de videos musicais que para além dos Cure já trabalhou com Bowie, Queen, Iggy Pop e foi realizador do filme "O Corvo - Cidade dos Anjos".

Voltando à música, a escolha foi "Lullaby", a descrição de um pesadelo incomensurável, que é um tema épico e condensa aquilo que os Cure trouxeram ao espectro musical, em tempos idos quando tinham mais criatividade. 

Ainda assim, aconteça o que acontecer, estarão sempre no meu coração!....

'Tá bem, 'tá!.... #2

Herbert Chavez, de 35 anos, vive nas Filipinas e persegue o sonho de ser igual ao Super-Homem.

De acordo com o serviço de notícias Bandila que estudou a situação de Chávez , ele foi-se submetendo a constantes operações plásticas desde 1995. Agora tem uma covinha no queixo, um nariz mais fino (para imitar o actor Christopher Reeves), lábios mais grossos (após usar injeções de silicone) e implantes nas coxas. Baseado nas imagens antes e depois, parecem ter havido ainda outras cirurgias não admitidas por Chávez, que se recusa a admitir ser um possível "viciado em cirurgias plásticas", mas dada a frequência e o tipo destas cirurgias, não é surpreendente que um psicólogo do serviço Bandila ter dito que ele poderia ter um "transtorno dismórfico corporal", definido pela Clínica Mayo como uma doença cronica mental em que não se consegue parar de pensar  na sua aparência como estando errada, ou parecendo anormal.

O seu apartamento é decorado com memorabilia do Homem de Aço, incluindo travesseiros, fotos e estátuas em tamanho real.

Só falta mesmo o homem ser afectado pela kryptonite (embora isso pudesse justificar um pouco o seu estado mental...)

Vejam o vídeo do serviço Filipino, que embora não se perceba o que é dito, dá para ver este grande maluco em acção...

Cidade do Porto - Pontos de Interesse #5

Ainda no rescaldo da comemoração de ontem do 8º aniversário do Estádio do Dragão, escolhi para hoje precisamente esse estádio como destaque de interesse na cidade, do ponto de vista arquitectónico, desportivo e, porque não dizê-lo, de verdadeiro monumento do século XXI.

Projecto do arquitecto Manuel Salgado, o Estádio do Dragão foi construído para substituir o velho Estádio das Antas e custou cerca de 98 milhões de euros. A sua inauguração foi a 16 de Novembro de 2003 num jogo particular com o Barcelona. Pela sua excelência e beleza, tem servido de inspiração para construções similares noutros países e é também um modelo de multifuncionalidade capaz de acolher uma diversidade de eventos, graças às suas dimensões e características específicas. Estádio ecológico, o Dragão integra o lote restrito dos recintos classificados com cinco estrelas pela UEFA e concentra preocupações ambientais e certificação exclusiva, gozando ainda de uma excelente localização, com óptimos acessos rodo e ferroviários, bem como uma ligação privilegiada ao Aeroporto Francisco Sá Carneiro através da rede do Metro do Porto.

Foi o primeiro estádio europeu a receber um certificado ambiental pela UE porque faz uso racional da energia que consome, a água da chuva é usada na rega do relvado, a presença de células fotovoltaicas na cobertura faz com que o estádio seja quase auto-suficiente a nível energético. Com estas características foi o primeiro estádio europeu a conseguir a certificação "GreenLight", da Comissão Europeia (através da ADENE - Agência para a Energia), premiando o esforço realizado em termos da utilização racional de energia e na qualidade da iluminação. Também considerado, pela FoxSports.com, como um dos "25 Football`s Hallowed Grounds", ou seja, um dos 25 Estádios mais sagrados do futebol mundial e já recebeu um prémio da "European Convention for Construction Steelwork". Está equipado com dois painéis electrónicos, que contém a resolução mais elevada em Portugal e uma das mais elevadas do Mundo e tem a tecnologia mais avançada em termos de controlo de acessos a bilheteira, tendo torniquetes instalados que permitem a validação de um ingresso adquirido, por exemplo, através do telemóvel.

O Estádio do Dragão é de Grau A, pelo que pode ser palco de qualquer evento futebolístico nacional ou internacional, o que significa grandes espectáculos e muita glória, ou não fosse o palco do FC Porto!

Estreia da semana

A estreia principal da semana no cinema terá que ser inevitavelmente a primeira parte do grande final da saga de vampiros adolescentes apaixonados: "Twilight". Intitulado "A Saga Twilight: Amanhecer - Parte 1", o filme prepara-se para ser mais um êxito de bilheteira mundial, a par dos restantes da série, não fosse uma das histórias passadas a cinema mais populares dos últimos anos, em especial para o público adolescente que se revê no conto de um jovem vampiro (Robert Pattinson) que descobre o amor com uma humana (Kristen Stewart), mas que tem que lutar por ele contra um, também jovem lobisomem e quase sempre em tronco nu (Taylor Lautner).

Neste filme, a história adensa-se e muitas surpresas esperam aqueles que ainda não leram o livro que originou o filme, escrito pela certamente milionária escritora Stephenie Meyer.

Resta dizer que este filme custou 127 milhões de dólares, valor que não deve incomodar os produtores que já esfregam as mãos a pensar em quanto vão ganhar. Não fosse os anteriores terem dado no total, a nível mundial, um lucro de bilheteira de cerca de 1.630 milhões de dólares (fora merchandising e royalties), o que, em época de crise desde 2008 até agora, é uma verdadeira mina de ouro!

Por isso leve os seus filhos vestidos à Emo aos cinemas, não os deixem discutir entre eles se são da Equipa Edward ou da Equipa Jacob e contribua para este sucesso cinematográfico. É que para o ano há mais, com o desfecho desta saga... Já estou a imaginar os adolescentes em pranto por ter acabado.... Não se preocupem, ofereçam-lhes um iPad novo ou o mais recente jogo da Playstation que isso passa-lhes....

8 anos de Estádio do Dragão

Para comemorar o 8º aniversário da inauguração do magnífico estádio do FC Porto, conhecido por Estádio do Dragão, não percam as visitas gratuitas proporcionadas durante o dia de hoje e também a sessão de autógrafos com os atletas Helton e Fernando, na loja azul do estádio.

Ainda me lembro do frio do dia da inauguração, há 8 anos atrás, dos 70 euros gastos no bilhete e do péssimo estado da primeira relva, mas tive a felicidade de dizer: "Eu estive lá!..." A vitória sobre 2-0 ao Barcelona e a estreia de....Messi!

Mas volvido este tempo as condições são bem melhores e é sempre um prazer enorme assistir a um jogo neste estádio que é um dos melhores do mundo, sem dúvida.

Fiquem com um pequeno vídeo que vos dá a ideia da sensação de assistir a um jogo no Dragão, para aqueles que nunca foram ou não podem lá estar, ou para mostrar aos filhos, jovens dragõezinhos para que eles comecem a pedir ao pai ou à mãe: "Levem-me ao Estádio do Dragão!!!"